平水韵部（平水韵总目速查）

歌要求押韵，古今中外概莫能外，不同的是对押韵限制的多少，比如现代诗对押韵的要求是比较宽松和自由的，押韵可以讲究，也可以不讲究。但不管如何，对押韵的要求是诗歌同其他类型文学体裁的最大区别。

今天，小编老师就跟大家聊聊古诗词格律中常说的“平水韵”。刚好最近古代文化常识专栏更新到了“格律诗”一章，也顺带在这里给童鞋们分享一下格律诗的押韵规则。

一、什么是“平水韵”？跟《切韵》、《唐韵》有什么关系？

押韵是为了增强诗歌的音乐性和节奏感。近体诗为了使声调和谐、便于记忆，十分讲究押韵。唐代以后的诗人，通常使用官方颁布的专门指导押韵的书，如《唐韵》、《广韵》、《礼部韵略》、《佩文诗韵》、《诗韵集成》、《诗韵合璧》等，其中以南宋王文郁、刘渊编撰的《新刊韵略》最为流行，即世人所谓的“平水韵”。

为什么叫“平水”呢？其实因撰写人籍贯是平水（今山西临汾）而得名。

《平水韵》根据唐人用韵情况，把汉字划分成107个韵部，每个韵部包含若干字，作为格律诗创作的“金科玉律”。作律绝、律诗时用韵，其韵脚的字必须出自同一韵部，不能错用。

那么这107韵部是怎么来的呢？其实这是站在前人“肩膀”上的成果。隋朝陆法言的《切韵》有206韵，但区分过于细，唐代作诗规定相近的韵可以合用，所以《唐韵》实际简化版为一百九十三韵。

南宋平水人刘渊，在著《壬子新刊礼部韵略》时将同用的韵合并，成107韵。同期山西平水官员金人王文郁著《平水新刊韵略》，为106韵。清代康熙年间编的《佩文韵府》把《平水韵》并为106个韵部，上平声十五部，如一东、二冬、三江、四支等；下平声十五部，如一先、二萧、三肴、四豪等；上声二十九部，如一董、二肿、三讲、四纸等；去声三十部，如一送、二宋、三绛、四寘等；入声十七部，如一屋、二沃、三觉、四质等。这就是后来广为流传的“平水韵”。

平水韵虽然是南宋时候才出现的，但它是从《切韵》、《唐韵》简化而来的，所以真实地反映了唐宋时代人们作诗用韵的实际发音情况。

二、格律诗的“押韵规则”

“平水韵”最重要的使用场景就是作律诗和绝句。

律诗要求二、四、六、八句押韵，绝句要求二、四句押韵。这一规矩我们归结为“偶句押韵”。无论律诗还是绝句，首句可以押韵，也可以不押韵。

下面以杜甫七律经典《登高》为例分析：

风急天高猿啸哀， 渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下， 不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓， 潦倒新停浊酒杯。

按照平水韵的标准，杜甫这首诗的韵脚：哀、回、来、台、杯，都在【十灰】韵部。符合平水韵的诗，也符合唐韵。

再来看一首绝句，我们列举杜牧的《寄扬州韩绰判官》：

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。

二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。

这首诗是第一、二、四句押韵。

又如陶弘景的《诏问山中何所有赋诗以答》：

山中何所有，岭上多白云。

只可自怡悦，不堪持寄君。

这首诗首句并不入韵，第二、四句押韵。一般来说，五言诗首句不入韵较为常见，七言诗大多首句入韵。

除了“偶句押韵”的规则，律诗还有以下规则，大家做好笔记喔：

1.只押平声韵。近体诗只能押平声韵，这几乎是诗词格律中的“金科玉律”。如果韵脚押仄声读起来会感觉非常拗口，所以古人都能够自觉遵守这一规则。

2.一韵到底，中间不换韵。古风，即古体诗允许中途换韵，但近体诗不允许这样。

3.忌重韵。即不允许同一韵字在一首诗的韵脚里重复出现，此乃诗家之大忌。

4.避免同义字相押。如一首诗中同时使用“花”“葩”“芳”“香”等押韵，是不可以的。

5.避免出韵。“出韵”指在律诗偶句韵脚上不用本韵之字，而用邻韵或它韵中的字，出韵与格律诗一韵到底的要求不合，是诗家之大忌。要检验一首诗是否出韵，要参照与其同时的韵字归部情况。

三、押韵规则的“松绑”与邻韵

标准的格律诗，一般都要求一首诗只能押一个韵，这种严格要求有时会给诗的创作带来一些不便。于是唐代中期以后出现了一点松绑的现象，引入了“邻韵”的概念。

“邻韵”是指韵音相近的韵，因在韵书排列上相邻，故称“邻韵”。值得注意的是，只有韵音相邻就为邻韵。如“江”“阳”互为“邻韵”，但位置排列上却相差甚远。

宋代出现了“衬韵”。即律诗第一句若用韵，就用邻韵，以衬托后面的本韵。这种使用邻韵的方式仅限于第一句，被当时的大多数诗人接受并风行一时，成为了一种正格。

近代，鲁迅等人将邻韵的使用扩大到全诗各句，不再限于首句。王力先生在《诗词格律》中也对这种广泛使用邻韵的方式给予认可。其中写道：

今天我们如果也写律诗，就不必拘泥于古人的诗韵。不但首句用邻韵，就是其他的韵脚用邻韵，只要朗诵起来谐和，都是可以的。

其实，在古人诗中也不能找到邻韵通押的情况。袁枚在《随园诗话》中指出刘长卿、杜甫、李商隐等人的诗作中不乏邻韵通押的情况，且“唐人不以为嫌也”。

下面以杜甫的《客旧馆》举隅：

陈迹随人事，初秋别此亭。

重来梨叶赤，依旧竹林青。

风幔何时卷，寒砧昨夜声。

无由出江汉，愁绪月冥冥。

这首诗的第六句韵脚是“声”，属于庚部，其他韵脚亭、青、冥都属于青部。仇兆鳌说这是“孤雁出群格”，这是中间第三联押了邻韵。

说在最后的话：‍‍

形式与内容权衡，是文艺创作永恒的命题。

语言是不断向前发展的，我们也应该与时俱进，有所创新，以使古老的诗歌在今天仍能焕发出新的生命。若一味食古不化，原地踏步，最终只能自绝于现实，走入诗歌创作的死胡同，这对近体诗的发展是极为有害的。

《红楼梦》中有一章写了香菱学诗的一些趣事，不仅展示了香菱的聪慧，也道出了学诗的门径。香菱向黛玉讨教作诗之法，黛玉道：

什么难事，也值得去学！不过是起承转合，当中承转是两副对子，平声对仄声，虚的对实的，实的对虚的，若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。

不以词害意，吾深以为然，感兴趣童鞋可以翻翻《红楼梦》。我们今天的分享就到这里，有什么问题欢迎讨论区提出，一起交流~